Можно ли пить акварель

На самом ли деле медовая акварель содержит мед?

Услышав в детстве про медовую акварель, кто из нас не представлял ее на вкус. Действительно ли она вкусна и можно ли попробовать ее безбоязненно для здоровья юных художников? Стоит разобраться в составе и характеристиках этих красок.

Что это такое

Слово «акварель», которое обозначает и краски, и вид живописи неслучайно происходит от «аква», то есть «вода». Акварельные краски обильно разводятся водой, вся живопись ими выглядит именно так — полупрозрачно и как бы разбавлено, но в то же время цвета чистые и яркие. Сегодня эта нежная и очень красивая техника живописи вновь популярна и востребована среди художников, покупателей и зрителей. Любят ее и дети.

Основа акварельных красок это:

• пигмент, то есть цветовая основа — она максимально мелкая, с тончайшим помолом частиц, что и придает краске прозрачность и дает возможность белой бумаге просвечивать и подсвечивать рисунок изнутри;
• связывающие пигменты вещества и пластификаторы — они могут быть синтетическими или природными (воск, сахар, смолы, мед);
• антисептики, предохраняющие краски, особенно с растительными компонентами, от плесени.

Очевидно, что мед содержится не во всякой акварели и в ее составе занимает лишь часть. Однако, именно медовая краска одна из самых популярных на рынке. Но мед не дешевый компонент, а медовая акварель одна из самых недорогих и больше предназначена не для художников, а для детей. Противоречие объясняется просто — часто в медовые акварели добавляют глицерин или картофельный крахмал, которые заменяют часть связующего вещества. Они дешевле меда и меньше кристаллизуются, но и характеристики акварели становятся хуже и беднее. Также часто мед заменяют еще более дешевыми, например, синтетическими аналогами, поэтому выбирая акварель для детского творчества, обращайте внимание на более дорогие варианты.

Отличие медовой от других ее видов

Почему же мед наиболее предпочтительный компонент краски? Все дело в его свойстве не давать краскам высыхать слишком быстро. Так, профессиональные художники, которые работают уже не с медовой акварелью, все равно добавляют немного меда в воду или краску.

Краски на основе гуммиарабика, а не меда считаются более профессиональными, однако медовыми легче работать, их палитра обычно не так широка — всего 12-18 цветов. Однако для ребенка или начинающего художника этого достаточно.

Отличием является и цена — медовая акварель гораздо дешевле профессиональной, что немаловажно при покупке материалов для детского творчества.

Можно ли есть медовую акварель

Вопрос это волнует многих мам начинающих художников. И неспроста: сладковатый запах краски и надпись на коробочке «медовая» побуждает юных творцов лизнуть краску или пожевать кисточку. Кажется, что ничего страшного в этом нет, ведь краска растительного происхождения и имеет в основе мед.

С одной стороны, это так, но помимо меда акварель имеет в составе и другие компоненты. Например, фенол, который несет функцию антисептика и им можно отравиться. Не слишком полезны и синтетические красители, и животный клей, и прочие добавки. Поэтому лучше объяснить ребенку, что медовую акварель не стоит пробовать на язык.

Как выбрать медовые краски

Выбирая краски для ребенка, следует внимательно изучить ассортимент. Медовая акварель для детского творчества, как правило, продается в пластиковых поддонах с прозрачной крышкой. Каждый цвет имеет свою ячейку и краски в них, как правило, немного. Но это не значит, что ее не хватит надолго, просто акварель требует сильного разведения водой.

Хорошая медовая акварель не будет слишком мягкой или, наоборот, чересчур хрупкой, такая будет плохо ложиться на бумагу и не передаст чистоту цвета.

Обращайте внимание и на цвета в коробочке, даже в сухом виде они должны быть яркими и чистыми. Краска легко будет набираться на кисть и переноситься на бумагу, а при размытии не оставлять ворсинок и катышек и не проникать сквозь лист.

Лучшие марки медовой акварели

Сегодня в магазинах представлено большое количество разнообразной медовой акварели для детей. Одна из наиболее популярных — акварель медовая 12 цветов «Пчелка» от марки «Гамма». Эти краски хорошо ложатся на бумагу, легко отстирываются и отмываются от одежды и стола, дают чистый цвет и не имеют неприятных запахов. Под маркой «Гамма» продаются и другие варианты медовой акварели — перламутровые, флуоресцентные краски в наборах по 10, 12, 16 и даже 24 цвета. Популярна марка и благодаря своей цене, коробочки с краской стоят от 16 до 112 рублей.

Не менее популярны краски «Акварель медовая» марки «Луч». Они выпускают не только стандартные паллеты из нескольких оттенков в пластиковых или картонных коробках, но и наборы акварели в виде рыбки, паровоза или ромашки. Рисовать такими красками понравится любому малышу. Стоимость набора от 20 до 150 рублей в зависимости от количества цветов.

Еще один известный производитель, который славится качеством своих канцелярских принадлежностей, — Erich Krause. В их ассортименте наборы с разным количеством оттенков, с кисточками и без, а также с палитрой в комплекте. Есть и неоновая акварель медовая. Отзывы о качестве только положительные: краска хорошо набирается на кисть и ложится на бумагу, не пачкает одежду и руки, не имеет никакого запаха и легко отстирывается.

Купить хорошую медовую акварель для детского творчества совсем несложно, к тому же она недорогая и прекрасно подходит для первых проб в живописи.

Источник

Красками по воде писано: 18 фактов об акварели

520 14:45 / 23.11.2020 / sb.by

Наверняка многие из нас помнят уроки рисования в школе. Чаще всего это был процесс рисования акварелью или гуашью натюрморта с вазами, цветами и фруктами либо портрета мамы к 8 Марта. Кроме профессиональных художников, мало кто задумывается о том, чем вообще отличаются краски между собой, кроме цвета. Но многие мастера прошлого даже отстаивали право использования этих красок в живописи. 23 ноября отмечается Международный день акварели. Инициатором учреждения праздника стал мексиканский художник Альфредо Гуати Рохо. Именно он, будучи выдающимся художником-акварелистом, убежденным в том, что акварель способна не хуже живописи маслом передавать красоту мира, в 1991 году предложил ежегодно 23 ноября проводить Международный день акварели.

1. Акварель в переводе с французского слова aquarelle означает «водянистая». Это такой вид красок, в которых растворителем является вода, в результате чего получаются легкие и полупрозрачные картины.

2. Впервые акварель появилась в Китае сразу после изобретения бумаги. А спустя какое-то время обрела популярность и в Японии.

3. Акварелью рисовали не только на бумаге, но и на шелке, дереве и других материалах.

4. В Европе акварель появилась намного позже — лишь в 13 веке. Но уже к 16-му веку акварельная живопись стала такой же популярной, как и живопись маслом. В конце 18 века акварель получает распространение в Англии, правда, первоначально это происходит среди любителей, а не профессиональных художников. Популярность в обществе приобретает портретная миниатюра. Однако вскоре в Англии появляется целая плеяда профессиональных художников-акварелистов. В 1804 году было основано Общество акварелистов.

5. Самая известная работа, выполненная акварелью, картина «Заяц» (1502 год) художника эпохи Ренессанса Альбрехта Дюрера.

6. Современные художники, работающие в технике акварели, используют не только классические акварельные краски и кисти, но и появившиеся акварельные карандаши, восковые мелки для проработки отдельных элементов и фрагментов картины.

7. Лучшей бумагой для акварели считается ватман, бристольский картон и торшон. Возвращаясь к краскам, используемым в акварельной живописи, стоит отметить, что в их состав, помимо водорастворимой клеевой основы и красителя, входят вещества, обеспечивающие краске пластичность (глицерин), предотвращающие скатывание с поверхности листа бумаги (бычья желчь), а также защищающие от плесени, появление которой возможно ввиду естественного происхождения элементов состава краски (фенол).

8. Самый известный английский мастер акварели — художник Уильям Тернер (да-да, имя как у персонажа из «Пиратов Карибского моря»). С помощью акварельных красок он создавал удивительные пейзажи. Его акварельная работа «Вид на дворец архиепископа Ламбет» экспонировалась на ежегодной выставке Академии художеств всего спустя год после начала его обучения в художественной школе. Тернер внимательно изучал мастеров прошлого и современных художников. Особенно его восхищали работы Клода Лоррена. Вдохновившись картиной «Отплытие царицы Савской», Тернер написал «Дидону, основательницу Карфагена», которую после своей смерти завещал повесить возле картины Лоррена.

9. Среди художников, работавших в технике акварели, стоит выделить также Ван Дейка и Дж. Кастильоне. Среди известных английских художников нельзя не упомянуть Д. Кокса, С. Праута, У. Г. Ханта, Ф. Уокера и многих других.

10. В России акварель стала популярной еще позже — лишь в 19-м веке. С ней связано имя русского художника Карла Брюллова, который применял разнообразную технику живописи, используя акварельные краски. Из-за своей тематики эти работы носили название «итальянский жанр», поскольку чаще всего заказывались аристократами в качестве сувенира из Италии и призваны были служить развлекательным и декоративным целям. Наиболее известные работы — «Прерванное свидание», «Портрет великой княжны Марии Николаевны» и «Итомская долина перед грозой».

11. Общество акварелистов в Российской империи появилось в 1887 году, но после революции его деятельность прекратилась несмотря на то, что и в советский период интерес художников к акварели никогда не угасал. Возрождение произошло в 1998 году, когда появилось «Общество акварелистов Санкт-Петербурга». В настоящее время действует Школа и Академия акварели С. Андрияки.

12. Интересно, что в России человек, в доме которого было хотя бы несколько картин, написанных акварелью, считался особенно состоятельным.

13. В состав медовых акварельных красок действительно входит мед. Благодаря ему краски становятся мягкими и остаются в жидком состоянии долгое время.

14. Гуммиарабик, который входит в состав акварели, собирается на акациях на территории Судана (80% мирового производства гуммиарабика). В прошлом это вещество применяли в разных отраслях промышленности как клеящее средство, сегодня кроме акварельных красок гуммиарабик применяют в пищевой промышленности. В кондитерском производстве с помощью этой смолы повышают стойкость эмульсий, уменьшают образование комков и пены.

15. Еще один интересный компонент акварельных красок — бычья желчь. Она позволяет краске ложиться на поверхность ровно (не капельками), облегчая таким образом процесс смешения разных цветов.

16. Белая акварельная краска бывает только в детских наборах. В профессиональных акварельных палитрах белого цвета нет, т. к. для получения белых частей картины художники просто не закрашивают эти фрагменты и белая краска им совсем не нужна.

17. Профессиональные акварельные картины, чтобы не выгореть на свете, могут выставляться на обозрение только при слабом освещении, на них не могут попадать прямые солнечные лучи.

18. Эффект акварельных красок используется и в тату-индустрии. Это относительно новое направление, основательницей которого является тату-мастер из Нью-Йорка Аманда Вачоб. Татуировки в таком стиле получаются нежными и легкими. В наши дни они обретают все большую популярность, особенно среди девушек. Однако не каждый мастер согласится делать такие тату. Они действительно очень отличаются от обычных тонкими контурами, более насыщенными оттенками, и их нанесение не такое болезненное. Но, как и в случае с акварельными картинами, со временем они выгорают и становятся бледными. Поэтому такой рисунок хоть и выглядит красиво, но продержится недолго. Хотя это плюс для тех, кто любит эксперименты или теряет интерес к татуировке и не хочет тратить деньги на операцию по сведению.

Новости мира

Источник

Какие бывают акварельные краски

В составе акварельных красок находится пигмент, соединенный с водорастворимым клеем. Благодаря этому краску можно без труда развести с помощью воды. В роли связующего элемента в традиционной акварели выступает гуммиарабик, но в более бюджетных красках его заменяют аналоги — декстрин, вишневый клей и другие.

В состав акварельной краски добавляют еще несколько элементов, которые обеспечивают дополнительные особенности. Например, для равномерного нанесения на любую поверхность используется специальный смачиватель, например, бычья желчь. Чтобы в акварели не завелась плесень, в нее добавляются антисептики, а пластификаторы (такие как глицерин или мед) добавляют для эластичности пленки.

Форма выпуска акварельных красок

Акварель можно приобрести в нескольких вариациях. Это может быть полутвердая, твердая и даже жидкая субстанция.

Твердая

Представляет собой сухие прямоугольники краски. Краску разливают в кюветы и высушивают, после чего расфасовывают в наборы или по-отдельности и продают. Встречаются кюветы разного объема — например, профессионалы хранят дома стандартные прямоугольники по 2,5 мл, а люди, которые рисуют гораздо реже, могут приобрести половину от этого объема.

Наборы удобны тем, что внутренняя их сторона выступает в роли палитры. В этом случае лучше выбирать металлические с эмалью коробки, в них не будет въедаться краска. Часто используют также пластик.

Мягкая

Мягкая акварель продается в тюбиках, она отличается от жидкой, но близка к ней. Отличается от твердой тем, что обладает более насыщенным и ярким цветом. Это достаточно экономичный вариант, который подходит для больших форматов.

Чтобы рисовать с помощью мягкой акварели, ее выдавливают из тюбика в подготовленный пустой кювет. Не страшно взять больше, чем нужно — после окончания работы коробку-палитру можно закрыть, оставляя остаток краски в ней. Акварель немного подсохнет со временем, но перед началом следующей работы можно сбрызнуть ее водой, возвращая тем самым исходное состояние.

Для работы с таким форматом краски, особенно если речь идет о больших форматах, чаще всего используется кисть типа мягкий флейц.

Жидкая

На самом деле, такой тип не является полностью акварелью. В его составе находятся не пигменты, а красители, поэтому более корректное название краски — не водостойкие чернила. Однако, они сохраняют свойства акварели, поэтому отлично подойдут для создания иллюстраций или скетчей.

Детская

Акварельная краска, которую чаще всего можно встретить на уроках рисования в школе. В составе находятся только натуральные вещества, а именно раствор кукурузного клея в сочетании с патокой или сахаром. Именно благодаря этому сочетанию она получила название «медовая» акварель. Кроме детских рисунков, краска также хорошо подходит для скетчей или иллюстраций.

Последнее время выпускают также акварельные краски в тюбиках в виде карандашей для маленьких детей.

Отличие акварели от гуаши

Акварель выглядит на холсте гораздо нежнее, в то же время гуашь позволяет создать четкие и насыщенные краской рисунки. Это происходит за счет того, что в гуаши содержится гораздо больше клеевой основы в сочетании с красящим пигментом. В результате, гуашь выходит гораздо плотнее, и при нанесении на поверхность видимым остается только верхний слой. Акварель, в свою очередь, может передавать плавный переход из одного тона в другой, создает картину из нескольких слоев краски, наложенных друг на друга.

С помощью акварели можно создавать особые световые эффекты, но работать с краской нужно быстро, потому что цветы моментально перетекают и смешиваются между собой.

Еще одно важное отличие — основой для акварели чаще всего служит бумага, причем хорошего качества. Гуашь в этом плане более универсальна, и для ее использования подходит гораздо больше основ.

Базовые приемы работы с акварелью

Акварелью лучше рисовать на бумаге типа ватман, есть и специальная бумага для акварели. Она плотная, не размокает быстро, в то же время хорошо впитывает воду.

Чтобы бумага не покоробилась при намокании, ее натягивают на планшет. Но для скетчей, набросков, легких зарисовок, обучения можно и без него обойтись.

Перед тем как начать рисовать, надо сделать образец мазков на бумаге, которую вставляют прямо в коробку рядом с кюветами. Это поможет ориентироваться, какие цвета, где находятся, как они выглядят на бумаге. После высыхания акварель светлеет и такие образцы очень полезно иметь перед глазами, особенно начинающему художнику.

Вначале делают рисунок карандашом. Акварельными красками рисуют по сухому и по мокрому (бумагу вначале увлажняют). Существует много техник и большое количество обучающих видео. Поэтому надо начинать пробовать, а уже в процессе определяться, что больше нравится, какая техника для чего лучше подходит. Есть одно важное правило: белый цвет в акварели ничем не рисуют. Его получают, не закрашивая бумагу.

Уже первые работы могут быть очень интересными. Не бойтесь начинать, экспериментировать и учиться.

Источник